Hautbois 602

Abréviation courante : Hautbois602

Acquis d'apprentissage et objectifs

- Développer le répertoire afin d'approfondir les techniques instrumentales pour une interprétation personnelle convaincante et la maîtrise des principaux styles en fonction de ses propres besoins et en relation étroite avec les activités artistiques et pédagogiques du Conservatoire royal de Bruxelles *1,4,6,7  

- Développer le sens critique, la réflexion musicale et établir des liens pertinents avec le contexte esthétique, historique et sociologique des oeuvres en vue de formuler des opinions, des jugements critiques ou des propositions artistiques *3,4,6

- Perfectionner (finaliser) l’attitude générale avec l’instrument ainsi que les techniques de bases afin d'acquérir entre autres une maîtrise suffisante de son corps en tant qu'outil du musicien *7

- Une attention particulière sera donnée à la pratique musicale d'ensemble afin de développer les qualités relationnelles nécessaires au travail en groupe *5

- Comprendre et manipuler les éléments constitutifs des systèmes musicaux travaillés à travers notamment la compréhension des styles *2,3,4,5

Sources et contenus

-  Respiration : exercices spécifiques de placement de l’air, de poses de sons, de justesse, placement physiologique de chaque note

-  Gestion du corps: position générale, présence de tension, liberté des articulations...

-  Matériel : rendre les étudiants le plus rapidement possible autonome avec les anches

-  initiation au réglage de l’instrument

-  Embouchure: placement, souplesse, staccato, articulation...

-  Technique digitale: gammes, trilles, études... *1,7 

-  Mise en application des techniques avec entre autres des poses de sons, gammes mais également avec des mouvements lents de sonates ou concertos *1,2,5,7

- Répertoire (liste non exhaustive):

Baroque : Sammartini, Haendel, Vivaldi, Hotteterre, ...

Classique : Haydn, Devienne, CPE Bach, ... 

Romantique : Schumann, Donizetti, R. Korsakov, ...

Contemporain: Grovlez, Britten, H. Loche, Bozza, ... Etudes lentes (Ferling, Sellner, Lacourt...) 

Traits d'orchestre, travail de gammes.

Méthode

Cours individuel sous forme de master-classe, la présence de tous les étudiants étant fortement recommandée à l'ensemble du cours. *5

Evaluations

Evaluation formative :

Une note d’évaluation continue est remise à la fin de chaque quadrimestre, et ce afin de permettre à l’étudiant de savoir où il se situe. Cette note comprend :

-  Les pratiques dirigées : évaluation continue se basant sur la qualité du travail fourni, l'évolution artistique, l'esprit d’initiative, de recherche, de curiosité, d’ouverture, la participation active de l’étudiant aux cours des autres étudiants et aux projets d'ensemble ou concerts du Conservatoire. (AA – pratiques dirigées -Q1Q2)

-  L’évaluation du travail par le ou les accompagnateur(s) (AA – pratiques dirigées -Q1Q2)

-  Une prestation artistique formative (20min): évaluation artistique à la fin du premier quadrimestre portant sur un programme comprenant des oeuvres de périodes (stylistiques) différentes, seul, ou accompagné d’un clavecin ou d’un piano. (AA – pratiques dirigées – Q1)

Prestation artistique certificative :

Evaluation artistique à la fin du deuxième quadrimestre (30 min. devant jury) portant sur un programme comprenant des oeuvres de périodes (stylistiques) différentes, seul, ou accompagné d’un clavecin ou d’un piano. (AA prestation artistique)